Kế hoạch 329/KH-UBND Hà Nội bảo tồn phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống 2026-2030
| ỦY BAN NHÂN DÂN THÀNH PHỐ HÀ NỘI Số: 329/KH-UBND | CỘNG HÒA XÃ HỘI CHỦ NGHĨA VIỆT NAM Hà Nội, ngày 22 tháng 8 năm 2026 |
KẾ HOẠCH
Bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù,
tiêu biểu của Thủ đô Hà Nội giai đoạn 2026 - 2030
____________________
Thực hiện Chương trình hành động số 08-CTr/TU ngày 17/3/2026 của Thành ủy Hà Nội về thực hiện Nghị quyết số 80-NQ/TW ngày 07/01/2026 của Bộ Chính trị về phát triển văn hóa Việt Nam; Kế hoạch số 128/KH-UBND ngày 30/3/2026 của Ủy ban nhân dân Thành phố về việc triển khai Chương trình hành động số 08-CTr/TU ngày 17/3/2026 của Thành ủy Hà Nội về thực hiện Nghị quyết số 80-NQ/TW ngày 07/01/2026 của Bộ Chính trị về phát triển văn hóa Việt Nam; Ủy ban nhân dân Thành phố xây dựng Kế hoạch bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô Hà Nội giai đoạn 2026 - 2030, cụ thể như sau:
1.Mục đích
- Bảo tồn, gìn giữ và phát huy các giá trị đặc sắc của nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu Thủ đô (cải lương, tuồng, chèo, múa rối, kịch nói, ca múa nhạc, xiếc, dân ca, nhạc cổ truyền); bảo đảm tính kế thừa, liên tục của di sản văn hóa phi vật thể, góp phần xây dựng văn hóa Thủ đô tiên tiến, đậm đà bản sắc dân tộc.
- Nâng cao đời sống tinh thần của Nhân dân, đặc biệt là thế hệ trẻ; tăng cường giáo dục truyền thống lịch sử, văn hóa, đạo đức, lối sống; bồi dưỡng lòng yêu nước, niềm tự hào dân tộc và ý thức trách nhiệm trong việc bảo vệ, phát huy giá trị di sản văn hóa.
- Tạo chuyển biến rõ nét trong nhận thức và hành động của các cấp, các ngành và toàn xã hội về vai trò, vị trí của nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong đời sống đương đại; đưa nghệ thuật truyền thống trở thành nhu cầu hưởng thụ văn hóa thường xuyên của Nhân dân.
- Gắn bảo tồn, phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu với phát triển công nghiệp văn hóa, du lịch Thủ đô; từng bước hình thành các sản phẩm văn hóa - du lịch đặc trưng, có chất lượng cao, góp phần quảng bá hình ảnh Thủ đô Hà Nội văn hiến, văn minh, hiện đại đến bạn bè trong nước và quốc tế.
- Thúc đẩy sáng tạo nghệ thuật trên nền tảng truyền thống; khuyến khích đổi mới nội dung, hình thức biểu diễn phù hợp với xu hướng phát triển và thị hiếu công chúng, đồng thời giữ gìn giá trị cốt lõi của nghệ thuật truyền thống.
2.Yêu cầu
- Triển khai đồng bộ, hiệu quả, có trọng tâm, trọng điểm; xác định rõ nhiệm vụ ưu tiên theo từng giai đoạn, bảo đảm phù hợp với điều kiện thực tiễn của Thủ đô và năng lực của các đơn vị liên quan.
- Huy động sự tham gia tích cực của cả hệ thống chính trị, các đơn vị nghệ thuật, tổ chức xã hội, doanh nghiệp và Nhân dân; tăng cường xã hội hóa, đa dạng hóa nguồn lực đầu tư cho hoạt động bảo tồn và phát triển nghệ thuật ca kịch truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Kết hợp hài hòa giữa bảo tồn và phát triển; giữa truyền thống và hiện đại; giữa giá trị nghệ thuật và hiệu quả kinh tế - xã hội; bảo đảm giữ vững bản sắc văn hóa dân tộc trong quá trình hội nhập quốc tế.
- Đẩy mạnh ứng dụng khoa học công nghệ, chuyển đổi số trong công tác bảo tồn, lưu trữ, quảng bá và phổ biến nghệ thuật truyền thống; nâng cao khả năng tiếp cận của công chúng, đặc biệt là giới trẻ.
- Bảo đảm tính bền vững, lâu dài; gắn kết chặt chẽ giữa công tác bảo tồn với đào tạo nguồn nhân lực, xây dựng cơ chế chính sách và phát triển thị trường văn hóa.
- Tăng cường công tác kiểm tra, giám sát, đánh giá hiệu quả thực hiện; kịp thời điều chỉnh, bổ sung giải pháp phù hợp với tình hình thực tiễn.
1.Nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu chuyên nghiệp
1.1.Chỉ tiêu chung
- Phục dựng, dàn dựng mới từ 140 - 150 vở diễn, chương trình nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Tổ chức từ 14.500 - 15.000 buổi biểu diễn phục vụ nhiệm vụ chính trị, phục vụ Nhân dân, khách du lịch và các hoạt động đối ngoại của Thành phố.
- Thu hút khoảng 2 - 3 triệu lượt khán giả (trực tiếp và trực tuyến).
- Xây dựng, hoàn thiện cơ sở dữ liệu số về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô.
- 100% đơn vị nghệ thuật ứng dụng nền tảng số trong công tác truyền thông, quảng bá và quản lý hoạt động biểu diễn.
- 100% đơn vị nghệ thuật xây dựng kế hoạch đào tạo, bồi dưỡng lực lượng kế cận.
1.2. Chỉ tiêu theo loại hình nghệ thuật
| Loại hình | Số vở phục dựng/dàn dựng mới | Số buổi biểu diễn |
| Cải lương | 25 - 26 | 1.000 |
| Chèo | 25 - 26 | 1.000 |
| Múa rối | 25 - 26 | 10.000 |
| Kịch nói | 25 - 26 | 1.250 |
| Ca múa nhạc | 25 - 26 | 1.000 |
| Xiếc | 20 | 750 |
| Tổng cộng | 150 | 15.000 |
1.3.Chỉ tiêu nguồn nhân lực
- Bồi dưỡng mới từ 150 - 200 nghệ sĩ trẻ.
- Bồi dưỡng chuyên sâu khoảng 300 - 400 lượt nghệ sĩ, diễn viên, đạo diễn, nhạc công, kỹ thuật viên.
- 100% đơn vị nghệ thuật tổ chức hoặc tham gia các lớp tập huấn, bồi dưỡng chuyên môn nghiệp vụ hằng năm.
- 100% nghệ sĩ trẻ được tạo điều kiện tham gia hoạt động thực hành nghề nghiệp, biểu diễn và truyền nghề.
2.Nghệ thuật sân khấu truyền thống không chuyên tại cơ sở (phường, xã)
2.1.Chỉ tiêu chung
- 100% Ủy ban nhân dân các phường, xã xây dựng kế hoạch triển khai thực hiện phù hợp với điều kiện thực tế của địa phương.
- 100% phường, xã thực hiện rà soát, thống kê, cập nhật danh mục các loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trên địa bàn.
- Duy trì hoạt động thường xuyên đối với 100% câu lạc bộ nghệ thuật sân khấu truyền thống hiện có.
- Khuyến khích thành lập mới hoặc khôi phục các câu lạc bộ, đội văn nghệ sân khấu truyền thống tại cộng đồng dân cư có điều kiện phù hợp.
- 100% phường, xã có lực lượng hạt nhân văn nghệ cơ sở được tham gia tập huấn, bồi dưỡng chuyên môn trong giai đoạn 2026 - 2030.
- Khuyến khích các Lễ hội truyền thống, Ngày hội văn hóa tiêu biểu của địa phương có nội dung giới thiệu hoặc biểu diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống phù hợp.
2.2.Chỉ tiêu hoạt động
- Các phường, xã có loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống tổ chức hoặc phối hợp tổ chức tối thiểu từ 02 - 04 chương trình biểu diễn, giao lưu hằng năm.
- Tổ chức các hoạt động giao lưu, trải nghiệm nghệ thuật sân khấu truyền thống tại trường học, nhà văn hóa, điểm sinh hoạt cộng đồng.
- Thực hiện ghi hình, số hóa các hoạt động nghệ thuật truyền thống tiêu biểu tại địa phương; định kỳ cập nhật, cung cấp dữ liệu cho cơ sở dữ liệu chung của Thành phố.
- Phấn đấu 100% các câu lạc bộ tiêu biểu được tham gia liên hoan, hội diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống.
1.Công tác truyền thông
- Tổ chức tuyên truyền sâu rộng, thường xuyên, liên tục về giá trị lịch sử, văn hóa, nghệ thuật và vai trò của nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong đời sống đương đại thông qua các phương tiện thông tin đại chúng, hệ thống thông tin cơ sở, nền tảng số, mạng xã hội và các hình thức truyền thông trực quan.
- Xây dựng, duy trì chuyên trang, chuyên mục, chuyên đề, chương trình truyền hình, phát thanh định kỳ về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù tiêu biểu trên Cổng Thông tin điện tử Thành phố, các cơ quan báo chí của Hà Nội và hệ thống thông tin cơ sở; tăng cường sản xuất các sản phẩm truyền thông đa phương tiện (video clip, infographic, podcast, phim tài liệu ngắn).
- Đẩy mạnh tuyên truyền trên môi trường số; xây dựng, vận hành các kênh truyền thông chính thức (Website, Fanpage, YouTube...) của các đơn vị nghệ thuật; ứng dụng công nghệ số để lan tỏa nội dung, tiếp cận khán giả trẻ.
- Tổ chức các hoạt động giao lưu, tọa đàm, nói chuyện chuyên đề, workshop trải nghiệm giữa nghệ sĩ với công chúng, học sinh, sinh viên; lồng ghép tuyên truyền trong các sự kiện văn hóa, lễ hội, hoạt động cộng đồng.
- Tổ chức các cuộc thi tìm hiểu, sáng tạo nội dung về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu (thi tìm hiểu, thi sáng tác video, thi biểu diễn); khuyến khích sự tham gia của thanh thiếu niên, học sinh, sinh viên.
- Tăng cường tuyên truyền đối ngoại; xây dựng các sản phẩm truyền thông song ngữ, quảng bá nghệ thuật truyền thống, đặc thù, tiêu biểu Thủ đô tới bạn bè quốc tế thông qua các sự kiện văn hóa, du lịch và nền tảng số.
- Phấn đấu hằng năm tổ chức tối thiểu 03 - 05 hoạt động tuyên truyền, truyền thông chuyên đề; bảo đảm mỗi loại hình nghệ thuật truyền thống đều có sản phẩm truyền thông tiêu biểu.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Sở Giáo dục và Đào tạo, Cơ quan Báo và Phát thanh, Truyền hình Hà Nội; các cơ quan Báo chí Trung ương, UBND các phường, xã.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 - 2030.
2.Xây dựng danh mục bảo tồn
- Tổ chức rà soát, thống kê, phân loại toàn diện các tác phẩm, trích đoạn, tiết mục, làn điệu, tác phẩm múa, âm nhạc, nhạc cụ truyền thống, tích trò tiêu biểu của các loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu (cải lương, chèo, múa rối, kịch nói, ca múa nhạc, xiếc, dân ca, nhạc cổ truyền) đang được lưu giữ, biểu diễn hoặc có giá trị cần bảo tồn trên địa bàn Thành phố.
- Thu thập, kiểm kê, chuẩn hóa thông tin tư liệu (tên tác phẩm, tác giả, nội dung, giá trị nghệ thuật, hiện trạng lưu giữ, đơn vị biểu diễn, nghệ sĩ tiêu biểu); bảo đảm tính chính xác, đầy đủ và đồng bộ.
- Xây dựng danh mục các tác phẩm cần bảo tồn, phục dựng theo thứ tự ưu tiên (tác phẩm kinh điển, có giá trị đặc sắc, có nguy cơ mai một); làm cơ sở cho việc đặt hàng, đầu tư dàn dựng, phục dựng trong từng giai đoạn.
- Thiết lập và vận hành cơ sở dữ liệu số về nghệ thuật sân khấu truyền thống Thủ đô, đặc thù, tiêu biểu, bao gồm: video ghi hình vở diễn, kịch bản, tác phẩm, bản nhạc, tiết mục, tích trò, nhạc cụ truyền thống, hình ảnh, tư liệu về nghệ sĩ, nghệ nhân; bảo đảm khả năng lưu trữ lâu dài, khai thác phục vụ nghiên cứu, giảng dạy, quảng bá.
- Chuẩn hóa, số hóa tài liệu theo định dạng thống nhất; kết nối, tích hợp với hệ thống dữ liệu văn hóa của Thành phố và từng bước chia sẻ trên nền tảng số phục vụ cộng đồng.
- Tổ chức cập nhật, bổ sung dữ liệu thường xuyên; bảo đảm cơ sở dữ liệu được duy trì, phát triển liên tục, có kiểm chứng và kiểm duyệt nội dung.
- Phấn đấu hoàn thành cơ bản việc xây dựng cơ sở dữ liệu số trước năm 2028; đến năm 2030 vận hành ổn định, phục vụ hiệu quả công tác quản lý, nghiên cứu và quảng bá.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Ủy ban nhân dân các phường, xã, Hội Liên hiệp Văn học Nghệ thuật Thành phố, các cơ sở đào tạo, nghiên cứu văn hóa nghệ thuật.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 - 2030.
3.Công tác phục dựng, dàn dựng
- Lựa chọn, phục dựng các vở diễn kinh điển, tác phẩm, tiết mục, tích trò tiêu biểu có giá trị cao về nghệ thuật, lịch sử và văn hóa; ưu tiên các tác phẩm có nguy cơ mai một, ít được biểu diễn hoặc còn lưu giữ dưới dạng tư liệu.
- Xây dựng tiêu chí lựa chọn tác phẩm phục dựng, bao gồm: giá trị nghệ thuật, giá trị lịch sử - văn hóa, mức độ ảnh hưởng, khả năng tiếp cận công chúng, tính khả thi trong dàn dựng và biểu diễn.
- Gắn công tác phục dựng với hoạt động ghi hình, số hóa và lưu trữ; xây dựng sản phẩm truyền thông để quảng bá rộng rãi các vở diễn.
- Phấn đấu giai đoạn 2026 - 2030 phục dựng, dàn dựng mới 140 - 150 vở diễn (phục dựng, chương trình, vở diễn mới), bảo đảm cân đối giữa các loại hình nghệ thuật.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Cơ quan Báo và Phát thanh, Truyền hình Hà Nội, Cổng Thông tin điện tử Thành phố và các phương tiện thông tin đại chúng khác.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 - 2030.
4.Công tác quảng bá, xúc tiến du lịch
- Xây dựng và phát triển các sản phẩm du lịch văn hóa đặc trưng gắn với nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu, như: chương trình biểu diễn định kỳ tại nhà hát; tour trải nghiệm hậu trường (tham quan, tìm hiểu quy trình dàn dựng, giao lưu nghệ sĩ); chương trình biểu diễn ngắn phục vụ khách du lịch tại các điểm tham quan, phố đi bộ, không gian văn hóa.
- Tổ chức các chương trình nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu phục vụ khách du lịch theo khung giờ cố định, kết hợp thuyết minh song ngữ (Việt - Anh và các ngôn ngữ khác); xây dựng sản phẩm biểu diễn có thời lượng phù hợp (30 - 60 phút), dễ tiếp cận, giàu tính trải nghiệm.
- Phối hợp với các doanh nghiệp lữ hành xây dựng tour du lịch chuyên đề gắn với nghệ thuật truyền thống (tour đêm, tour văn hóa, tour trải nghiệm làng nghề kết hợp xem biểu diễn nghệ thuật).
- Tổ chức các liên hoan nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu cấp Thành phố; tham gia các sự kiện văn hóa, du lịch trong nước và quốc tế nhằm quảng bá hình ảnh nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu Thủ đô.
- Đẩy mạnh truyền thông, quảng bá trên nền tảng số và các kênh quốc tế; xây dựng sản phẩm truyền thông đa ngôn ngữ (video, clip quảng bá, trailer, phim tài liệu ngắn); hợp tác với các nền tảng du lịch trực tuyến, mạng xã hội, KOLs, travel blogger.
- Xây dựng thương hiệu cho các chương trình biểu diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô; từng bước hình thành sản phẩm “điểm đến văn hóa ban đêm”, “kinh tế đêm” gắn với nghệ thuật ca kịch truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Tăng cường liên kết vùng, hợp tác quốc tế trong quảng bá nghệ thuật truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; tổ chức các chương trình giao lưu, biểu diễn phục vụ du khách quốc tế và cộng đồng người Việt Nam ở nước ngoài.
- Phấn đấu xây dựng ít nhất 12 - 15 sản phẩm du lịch văn hóa gắn với nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; từng bước đưa nghệ thuật truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trở thành một trong những sản phẩm du lịch đặc trưng của Thủ đô.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Cơ quan Báo và Phát thanh, Truyền hình Hà Nội, các doanh nghiệp lữ hành, Hiệp hội Du lịch, các cơ quan báo chí truyền thông, Ủy ban nhân dân các phường, xã.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 - 2030.
5.Công tác đầu tư
- Đầu tư xây dựng kho lưu trữ, trung tâm dữ liệu số về nghệ thuật sân khấu truyền thống, bảo đảm điều kiện số hóa, bảo quản lâu dài tư liệu, kịch bản, hình ảnh, video và hồ sơ nghệ sĩ.
- Ưu tiên bố trí kinh phí cho các dự án phục dựng vở diễn kinh điển, dàn dựng mới tác phẩm nghệ thuật có giá trị cao mang thương hiệu Hà Nội; thực hiện cơ chế đặt hàng sản phẩm nghệ thuật phục vụ nhiệm vụ chính trị, văn hóa, đối ngoại.
- Khuyến khích và mở rộng cơ chế xã hội hóa đầu tư trong lĩnh vực nghệ thuật biểu diễn; thu hút doanh nghiệp tham gia đầu tư không gian biểu diễn, sản phẩm du lịch văn hóa, chương trình nghệ thuật chất lượng cao.
- Hình thành các không gian biểu diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống tại khu vực trung tâm và các điểm du lịch trọng điểm của Thành phố (phố đi bộ, khu di tích, không gian văn hóa sáng tạo), gắn với phát triển công nghiệp văn hóa.
- Phấn đấu giai đoạn 2026 - 2030 hoàn thành nâng cấp cơ bản hệ thống cơ sở vật chất của các đơn vị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; từng bước đạt tiêu chuẩn biểu diễn phục vụ quốc tế.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Sở Tài chính, Ủy ban nhân dân các phường, xã.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 đến năm 2030.
6.Công tác phát triển nguồn nhân lực
- Xây dựng kế hoạch bồi dưỡng đội ngũ nghệ sĩ, diễn viên, đạo diễn, nhạc công và kỹ thuật viên trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu theo hướng kế thừa và phát triển; bảo đảm vừa giữ gìn kỹ thuật biểu diễn truyền thống, vừa tiếp cận phương pháp dàn dựng hiện đại.
- Thiết lập mô hình “bồi dưỡng - truyền nghề - thực hành sân khấu”, trong đó nghệ nhân, nghệ sĩ cao tuổi trực tiếp tham gia giảng dạy, truyền dạy kỹ năng cho diễn viên trẻ tại các đơn vị nghệ thuật.
- Tổ chức các lớp tập huấn, bồi dưỡng định kỳ về kỹ năng biểu diễn, dàn dựng, biên kịch, biên đạo múa, đạo diễn, thiết kế mỹ thuật sân khấu...; cập nhật xu hướng nghệ thuật đương đại và công nghệ sân khấu mới.
- Thực hiện cơ chế, chính sách thu hút nguồn nhân lực chất lượng cao về công tác tại các đơn vị nghệ thuật; ưu tiên nghệ sĩ trẻ được đào tạo bài bản, tài năng có thành tích nổi bật; tạo môi trường làm việc, sáng tạo và phát triển nghề nghiệp ổn định, lâu dài.
- Thực hiện chính sách đãi ngộ, tôn vinh nghệ nhân, nghệ sĩ có nhiều đóng góp; khuyến khích nghệ sĩ, nghệ nhân cao tuổi tham gia truyền dạy, bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Đẩy mạnh hợp tác trong nước và quốc tế trong đào tạo nghệ thuật biểu diễn; tổ chức trao đổi nghệ sĩ, chuyên gia, tham gia các khóa đào tạo, workshop, liên hoan nghệ thuật.
- Chú trọng đào tạo, bồi dưỡng lực lượng hạt nhân văn nghệ tại cơ sở (phường, xã); xây dựng đội ngũ nòng cốt có khả năng tổ chức, hướng dẫn và duy trì hoạt động nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong cộng đồng.
- Thực hiện cơ chế hỗ trợ hoạt động đối với các giáo phường, câu lạc bộ nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu tại cơ sở; hỗ trợ kinh phí, cơ sở vật chất, trang thiết bị và tạo điều kiện tham gia các hoạt động biểu diễn, liên hoan, hội diễn.
- Phấn đấu giai đoạn 2026 - 2030 bồi dưỡng mới 150 - 200 nghệ sĩ trẻ, đồng thời bồi dưỡng chuyên sâu 300 - 400 lượt nghệ sĩ và nhân viên kỹ thuật.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Sở Tài chính, Ủy ban nhân dân các phường, xã.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 đến năm 2030.
7.Tổ chức biểu diễn phục vụ công chúng Thủ đô
- Tổ chức biểu diễn thường xuyên, định kỳ các chương trình nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu tại hệ thống nhà hát của đơn vị và trên địa bàn Thành phố; xây dựng lịch biểu diễn cố định theo tuần, tháng, quý để hình thành thói quen thưởng thức nghệ thuật của công chúng.
- Xây dựng các chương trình biểu diễn phục vụ nhiệm vụ chính trị, kỷ niệm các ngày lễ lớn của Thủ đô và đất nước; bảo đảm tính trang trọng, chất lượng nghệ thuật cao, gắn với giáo dục truyền thống lịch sử - văn hóa.
- Tổ chức biểu diễn phục vụ Nhân dân tại khu dân cư, khu công nghiệp, vùng ngoại thành; ưu tiên đối tượng học sinh, sinh viên, công nhân, người cao tuổi.
- Tiếp tục triển khai thực hiện Đề án Sân khấu học đường, biểu diễn lưu động, đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu đến trường học, cơ sở giáo dục, không gian công cộng, phố đi bộ, khu du lịch và làng nghề truyền thống.
- Xây dựng các chương trình nghệ thuật chất lượng cao mang thương hiệu Hà Nội biểu diễn phục vụ khách du lịch theo khung giờ cố định hằng ngày hoặc hằng tuần; bảo đảm tính ổn định, chuyên nghiệp, có thuyết minh và hỗ trợ đa ngôn ngữ.
- Đa dạng hóa hình thức biểu diễn: sân khấu truyền thống, sân khấu nhỏ, biểu diễn tương tác, biểu diễn kết hợp trải nghiệm hậu trường, biểu diễn trực tuyến (livestream) trên nền tảng số.
- Ứng dụng công nghệ số trong tổ chức biểu diễn, bao gồm bán vé trực tuyến, quảng bá chương trình, phát trực tiếp và lưu trữ dữ liệu biểu diễn.
- Tổ chức ghi hình, phát sóng định kỳ hằng tháng trên kênh truyền hình Thành phố các vở diễn, chương trình, tác phẩm sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu đã được dàn dựng, phục dựng có chất lượng; lựa chọn các tác phẩm tiêu biểu, có giá trị nghệ thuật và giáo dục cao để giới thiệu rộng rãi đến công chúng; đồng thời xây dựng kho dữ liệu số phục vụ phát lại, khai thác trên các nền tảng số.
- Phấn đấu giai đoạn 2026 - 2030, mỗi năm tổ chức từ 1.500 - 2.000 buổi biểu diễn.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch.
- Đơn vị phối hợp: Sở Giáo dục và Đào tạo, Cơ quan Báo và Phát thanh, Truyền hình Hà Nội, UBND các phường, xã, các doanh nghiệp lữ hành.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 đến năm 2030.
8.Công tác thi đua khen thưởng
- Định kỳ hằng năm tổ chức sơ kết, tổng kết phong trào thi đua; kịp thời phát hiện, biểu dương, nhân rộng các mô hình hay, cách làm hiệu quả trong công tác bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Khen thưởng kịp thời các tập thể, cá nhân có thành tích xuất sắc trong sáng tác, dàn dựng, biểu diễn, truyền dạy và quảng bá nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; ưu tiên các nghệ sĩ, nghệ nhân có đóng góp lâu dài, có sản phẩm nghệ thuật chất lượng cao.
- Tăng cường công tác kiểm tra, giám sát việc thực hiện tiêu chí thi đua; bảo đảm công khai, minh bạch, đúng đối tượng, đúng thành tích, tránh hình thức.
- Đơn vị chủ trì: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hà Nội.
- Đơn vị phối hợp: Sở Nội vụ, Ủy ban nhân dân các phường, xã.
- Thời gian thực hiện: từ năm 2026 - năm 2030.
1.Đối với các đơn vị nghệ thuật chuyên nghiệp
1.1.Năm 2026
- Rà soát, xây dựng danh mục tác phẩm, vở diễn, tiết mục, làn điệu, tích trò cần bảo tồn, phục dựng.
- Tổ chức phục dựng, dàn dựng mới khoảng 24 vở diễn, chương trình.
- Triển khai xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành.
- Tổ chức khoảng 2.500 buổi biểu diễn.
1.2.Năm 2027
- Tổ chức phục dựng, dàn dựng mới khoảng 30 vở diễn, chương trình.
- Tổ chức liên hoan nghệ thuật sân khấu truyền thống cấp Thành phố.
- Triển khai mở rộng các hoạt động nghệ thuật truyền thống trong trường học.
- Tổ chức từ 2.500 - 2.600 buổi biểu diễn.
1.3.Năm 2028
- Tổ chức phục dựng, dàn dựng mới khoảng 32 vở diễn, chương trình.
- Mở rộng các hoạt động quảng bá gắn với phát triển du lịch văn hóa.
- Hoàn thiện nền tảng số và kho dữ liệu nghệ thuật.
- Tổ chức từ 2.600 - 2.650 buổi biểu diễn.
1.4.Năm 2029
- Tổ chức phục dựng, dàn dựng mới khoảng 32 vở diễn, chương trình.
- Tổ chức sơ kết, đánh giá kết quả thực hiện Kế hoạch.
- Đẩy mạnh xã hội hóa hoạt động nghệ thuật.
- Tổ chức các chương trình biểu diễn quy mô lớn phục vụ các sự kiện chính trị, văn hóa của Thủ đô.
- Tổ chức từ 2.650 - 2.700 buổi biểu diễn.
1.5.Năm 2030
- Tổ chức phục dựng, dàn dựng mới khoảng 32 vở diễn, chương trình.
- Tổng kết giai đoạn thực hiện Kế hoạch.
- Hoàn thiện hệ sinh thái bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô.
- Tổ chức từ 2.700 - 2.750 buổi biểu diễn.
2.Đối với các phường, xã
2.1.Năm 2026
- Rà soát, thống kê các loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống, các câu lạc bộ, đội văn nghệ và nghệ nhân trên địa bàn.
- Xây dựng kế hoạch triển khai thực hiện tại địa phương.
- Kiện toàn, củng cố hoạt động các câu lạc bộ nghệ thuật truyền thống hiện có.
- Phối hợp tổ chức các chương trình biểu diễn phục vụ Nhân dân tại cơ sở.
2.2.Năm 2027
- Tổ chức tập huấn, bồi dưỡng lực lượng hạt nhân văn nghệ cơ sở.
- Đẩy mạnh đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống vào các hoạt động văn hóa cộng đồng và trường học.
- Tăng cường giao lưu giữa các câu lạc bộ, đội văn nghệ trên địa bàn.
2.3.Năm 2028
- Đẩy mạnh công tác số hóa tư liệu nghệ thuật truyền thống tại địa phương.
- Tổ chức các hoạt động giao lưu, liên hoan, hội diễn cấp cơ sở và cụm địa bàn.
- Hỗ trợ phát triển các mô hình câu lạc bộ hoạt động hiệu quả.
2.4.Năm 2029
- Tổ chức sơ kết, đánh giá kết quả triển khai tại địa phương.
- Nhân rộng các mô hình bảo tồn và phát huy nghệ thuật truyền thống tiêu biểu.
- Tăng cường huy động nguồn lực xã hội hóa hỗ trợ hoạt động văn hóa nghệ thuật cơ sở.
2.5.Năm 2030
- Tổng kết giai đoạn thực hiện Kế hoạch.
- Hoàn thiện cơ sở dữ liệu về nghệ thuật sân khấu truyền thống trên địa bàn và kết nối với cơ sở dữ liệu chung của Thành phố.
- Đề xuất nhiệm vụ, giải pháp bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu cho giai đoạn tiếp theo.
1.Nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu chuyên nghiệp
1.1 Nghệ thuật Cải lương
- Tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, hệ thống hóa các làn điệu, bài bản, kịch bản, vở diễn tiêu biểu và tư liệu quý về nghệ thuật cải lương; thực hiện phục dựng các vở diễn tiêu biểu, các trích đoạn mẫu mực có giá trị nghệ thuật cao.
- Tổ chức phục dựng một số vở diễn cổ, vở diễn lịch sử tiêu biểu như: Luận Anh hùng, Sen trắng Đông A, Kẻ sĩ Thăng Long, Mệnh Đế Vương, Yêu là thoát tội, Đại thần Thăng Long, Lễ mở xiêm áo, Đứng giữa trời xanh, Nợ non sông, Duyên kiếp Bạch trà.
- Xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành, phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá.
- Phát huy vai trò của nghệ nhân, nghệ sĩ có uy tín trong việc truyền dạy, bảo tồn kỹ thuật biểu diễn, phong cách ca diễn đặc trưng.
- Gắn công tác bảo tồn với hoạt động biểu diễn, giáo dục và du lịch văn hóa; đưa các trích đoạn, chương trình cải lương đặc sắc đến các trường cao đẳng, đại học, không gian công cộng và các điểm du lịch.
- Tăng cường quảng bá, giới thiệu nghệ thuật cải lương thông qua các phương tiện truyền thông, nền tảng số và ghi hình phát sóng các vở diễn phục dựng có chất lượng trên truyền hình.
- Phấn đấu hằng năm tổ chức phục dựng từ 01 - 02 vở diễn tiêu biểu, tổ chức biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô từ 150 - 200 buổi/năm: phục vụ nhiệm vụ chính trị, biểu diễn doanh thu, biểu diễn tại phố đi bộ hồ Hoàn Kiếm, khu vực không gian nghệ thuật cộng đồng Nhà Bát Giác.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hà Nội (Nhà hát Cải lương Hà Nội).
1.2.Nghệ thuật Chèo
- Tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, hệ thống hóa các làn điệu (hát và nhạc cụ), tích chèo cổ, kịch bản, vở diễn tiêu biểu và tư liệu quý về nghệ thuật chèo; thực hiện phục dựng các vở chèo cổ, các trích đoạn mẫu mực có giá trị nghệ thuật cao, bảo đảm giữ gìn phong cách diễn xướng truyền thống.
- Tổ chức phục dựng một số vở chèo cổ, vở diễn lịch sử, trích đoạn tiêu biểu như: Kim Nham, Tống Trân Cúc Hoa, Chu Mãn Thần, Từ Thức, Cô Son, Oan khuất một thời, Vương Nữ Mê Linh, Nàng Sita, Lý Công Uẩn dời đô, Điều còn lại.
- Xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành về nghệ thuật chèo, bao gồm làn điệu, kịch bản, hình ảnh, video tư liệu; phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá.
- Phát huy vai trò của nghệ nhân, nghệ sĩ chèo có uy tín trong việc truyền dạy, bảo tồn kỹ thuật hát, nói lối, diễn xuất và phong cách nghệ thuật chèo truyền thống.
- Gắn công tác bảo tồn với hoạt động biểu diễn, giáo dục và du lịch văn hóa; đưa các trích đoạn, chương trình chèo đặc sắc đến các trường cao đẳng, đại học, khu công nghiệp, không gian công cộng, lễ hội truyền thống và các điểm du lịch. Tổ chức các buổi biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô và du khách, giới thiệu nghệ thuật Chèo và giao lưu (Workshop) với học sinh, sinh viên tại Rạp Đại Nam và 15 Nguyễn Đình Chiểu.
- Tăng cường quảng bá, giới thiệu nghệ thuật chèo thông qua các phương tiện truyền thông, nền tảng số; tổ chức ghi hình, phát sóng các vở chèo phục dựng có chất lượng trên truyền hình và các nền tảng trực tuyến.
- Phấn đấu hằng năm tổ chức phục dựng từ 01 - 02 vở chèo tiêu biểu; tổ chức biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô khoảng 150 - 200 buổi/năm, bao gồm biểu diễn phục vụ nhiệm vụ chính trị, biểu diễn doanh thu, biểu diễn tại không gian phố đi bộ, khu vực hồ Hoàn Kiếm và các điểm sinh hoạt văn hóa cộng đồng.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (Nhà hát Chèo Hà Nội).
1.3.Nghệ thuật Múa rối
- Tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, kiểm kê và hệ thống hóa các trò diễn, tích trò, kịch bản, tạo hình con rối, kỹ thuật biểu diễn và tư liệu quý về nghệ thuật múa rối (rối nước, rối cạn).
- Tổ chức phục dựng một số tiết mục, trò diễn, tích trò, vở diễn tiêu biểu có giá trị nghệ thuật cao, mang đậm bản sắc văn hóa dân gian như: Múa rồng, múa phượng, Chăn trâu thổi sáo, Đánh bắt cá, Đánh cáo bắt vịt, Lê Lợi trả gươm,.... và các vở diễn phản ánh lịch sử, văn hóa dân tộc như Thạch Sanh, Thánh Gióng, Linh thiêng hai tiếng đồng bào, Huyền thoại tiên rồng, Trấn cổ Loa thành, Trái tim người mẹ, Hào quang từ quá khứ, Chuyện lạ chốn cung đình, Dế mèn phiêu lưu ký, Cây tre trăm đốt.
- Xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành về nghệ thuật múa rối, bao gồm: kịch bản, mẫu con rối, kỹ thuật chế tác, tạo hình con rối, hình ảnh, video tư liệu; phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá;
- Phát huy vai trò của nghệ nhân, nghệ sĩ có kinh nghiệm trong việc truyền dạy kỹ thuật biểu diễn và điều khiển con rối, chế tác con rối, tạo hình con rối, sáng tạo trò diễn; bảo tồn các bí quyết nghề truyền thống;
- Gắn công tác bảo tồn với phát huy giá trị thông qua hoạt động biểu diễn phục vụ du lịch; xây dựng các chương trình múa rối phục vụ khách du lịch theo khung giờ cố định, kết hợp thuyết minh, phụ đề đa ngôn ngữ;
- Đưa nghệ thuật múa rối vào trường học, không gian công cộng, lễ hội truyền thống; tổ chức các chương trình trải nghiệm (tìm hiểu, thực hành điều khiển rối, chế tác rối) nhằm tăng tính tương tác và giáo dục văn hóa;
- Tăng cường quảng bá, giới thiệu nghệ thuật múa rối thông qua các phương tiện truyền thông, nền tảng số; tổ chức ghi hình, phát sóng các chương trình, vở diễn, tiết mục múa rối tiêu biểu trên truyền hình và nền tảng trực tuyến;
- Phấn đấu hằng năm phục dựng từ 02 - 03 chương trình, tiết mục, vở diễn tiêu biểu; tổ chức biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô và khách du lịch từ 1.700 - 2.000 buổi/năm, đặc biệt tại Nhà hát, tại các điểm du lịch, khu vực trung tâm và không gian văn hóa công cộng.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (Nhà hát Múa rối Thăng Long).
1.4.Nghệ thuật Kịch nói
- Tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, hệ thống hóa các kịch bản, vở diễn kinh điển, tác phẩm tiêu biểu và tư liệu quý về nghệ thuật kịch nói; thực hiện phục dựng các vở diễn có giá trị tư tưởng, nghệ thuật cao gắn với lịch sử, văn hóa và đời sống đương đại.
- Tổ chức phục dựng một số vở kịch nói kinh điển, tiêu biểu như: Thầy khóa làng tôi, Mùa hoa sữa, Cát bụi, Tình sử ngàn năm, Những mặt người thấp thoáng, Những người con Hà Nội, 100 tác phẩm kinh điển của Việt Nam và thế giới... đồng thời khuyến khích dàn dựng các tác phẩm mới có giá trị nghệ thuật và tính thời sự.
- Xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành về nghệ thuật kịch nói, bao gồm kịch bản, tư liệu dàn dựng, video biểu diễn, hình ảnh hậu trường; phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá.
- Phát huy vai trò của nghệ sĩ, đạo diễn, nhà viết kịch có uy tín trong công tác truyền dạy, đào tạo thế hệ kế cận; bảo tồn và phát triển các phong cách diễn xuất, phương pháp dàn dựng đặc trưng của sân khấu kịch nói Việt Nam.
- Gắn công tác bảo tồn với hoạt động biểu diễn, giáo dục và truyền thông; đưa các trích đoạn, vở diễn tiêu biểu đến trường học, cơ sở đào tạo, không gian công cộng, khu công nghiệp và các chương trình sinh hoạt văn hóa cộng đồng.
- Đa dạng hóa hình thức biểu diễn: sân khấu truyền thống, sân khấu nhỏ, kịch tương tác, kịch ngắn; kết hợp biểu diễn với không gian trải nghiệm và các sự kiện văn hóa - nghệ thuật của Thủ đô.
- Tăng cường quảng bá nghệ thuật kịch nói thông qua các phương tiện truyền thông, nền tảng số; tổ chức ghi hình, phát sóng các vở diễn tiêu biểu, phục dựng có chất lượng trên truyền hình và các nền tảng trực tuyến; phát triển kênh nội dung số chuyên biệt về sân khấu kịch nói.
- Phấn đấu hằng năm phục dựng từ 02 - 03 vở kịch tiêu biểu; tổ chức biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô khoảng 200 - 250 buổi/năm, bao gồm biểu diễn nhiệm vụ chính trị, biểu diễn doanh thu, biểu diễn tại các không gian văn hóa, trường học, khu công nghiệp, cơ sở bảo trợ xã hội, cơ sở nuôi dưỡng người có công với cách mạng trên địa bàn Thành phố và khu dân cư.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (Nhà hát Kịch Hà Nội).
1.5.Nghệ thuật Ca múa nhạc
- Tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, hệ thống hóa các làn điệu, điệu múa cổ, tác phẩm âm nhạc truyền thống, kịch bản, chương trình biểu diễn tiêu biểu và tư liệu quý về nghệ thuật ca múa nhạc; thực hiện phục dựng các làn điệu, điệu múa cổ, tác phẩm âm nhạc truyền thống có giá trị nghệ thuật cao, bảo đảm giữ gìn âm nhạc, nghệ thuật truyền thống.
- Tổ chức phục dựng một số làn điệu dân ca, xẩm, ca trù, các điệu múa cổ, các tác phẩm âm nhạc truyền thống, xây dựng thành các chương trình biểu diễn có quy mô chất lượng cao, gắn với các nhạc cụ dân tộc cần được bảo tồn như Sáo trúc, Đàn đáy, Đàn Tam Thập lục, Đàn tranh, Trống chầu, với các tác phẩm như: Vọng mãi non ngàn; Tứ quý - Lý ngựa ô Huế - Lý ngựa ô Nam Bộ; Lưu thủy Kim tiền; Xuân phong Long Hổ; Nam xuân - Nam ai; Đường trường duyên phận; Mưa rừng; Lý hoài nam (phát triển từ dân ca Nam Bộ); Trống hội Thăng Long; Múa hứng dừa; Múa Sênh tiền; Múa Giảo long; Múa Lục cúng; Xẩm Mục hạ vô nhân; Xẩm dạo chơi Long Thành; Xẩm Hà Nội, Xẩm Chợ; các tác phẩm Ca trù...
- Xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành về nghệ thuật ca múa nhạc, bao gồm làn điệu, kịch bản, hình ảnh, video tư liệu; phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá.
- Phát huy vai trò của nghệ nhân, nghệ sĩ có uy tín trong việc truyền dạy, bảo tồn kỹ thuật hát, diễn xuất và phong cách nghệ thuật ca múa nhạc truyền thống.
- Gắn công tác bảo tồn với hoạt động biểu diễn, giáo dục và du lịch văn hóa; đưa các tác phẩm đặc sắc, các nhạc cụ truyền thống đến các trường cao đẳng, đại học, khu công nghiệp, không gian công cộng, lễ hội truyền thống và các điểm du lịch.
- Tăng cường quảng bá, giới thiệu nghệ thuật ca múa nhạc thông qua các phương tiện truyền thông, nền tảng số; tổ chức ghi hình, phát sóng các chương trình, tiết mục phục dựng có chất lượng trên truyền hình và các nền tảng trực tuyến.
- Phấn đấu hằng năm tổ chức phục dựng từ 01-02 chương trình; xây dựng chương trình nghệ thuật dân gian truyền thống phục vụ khách du lịch biểu diễn tại Nhà hát theo khung giờ cố định. Tổ chức biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô khoảng 150 - 200 buổi/năm, bao gồm biểu diễn phục vụ nhiệm vụ chính trị, biểu diễn doanh thu, biểu diễn tại không gian phố đi bộ, khu vực hồ Hoàn Kiếm, biểu diễn tại Khu vực Lăng Chủ tịch Hồ Chí Minh và các điểm sinh hoạt văn hóa cộng đồng.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (Nhà hát Ca múa nhạc Thăng Long).
1.6.Nghệ thuật Xiếc
- Tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, kiểm kê và hệ thống hóa các tiết mục xiếc, các câu chuyện, kịch bản, tạo hình xiếc, kỹ thuật biểu diễn và tư liệu quý về nghệ thuật biểu diễn xiếc (xiếc người, xiếc thú).
- Tổ chức phục dựng cũng như nâng cao các tiết mục, chương trình tiêu biểu có giá trị nghệ thuật cao: Cầu bật, xà đơn trên đùi, Leo cột, đu đôi; Dế mèn phiêu lưu ký, Đám cưới chuột, Xiếc làng tôi, Chuyện tình bên dòng sông (Sông trăng), Ảo thuật tình yêu của chàng thợ may và cô nàng Manocanh.
- Xây dựng cơ sở dữ liệu số chuyên ngành về nghệ thuật xiếc, bao gồm kịch bản, tư liệu dàn dựng, video biểu diễn, hình ảnh hậu trường; phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá;
- Phát huy vai trò của nghệ sĩ, đạo diễn, nhà viết kịch có uy tín trong công tác truyền dạy, đào tạo thế hệ kế cận; bảo tồn và phát triển các phong cách diễn xuất, phương pháp dàn dựng đặc trưng của nghệ thuật xiếc;
- Gắn công tác bảo tồn với hoạt động biểu diễn, giáo dục và truyền thông; đưa các tiết mục, chương trình xiếc, tạp kỹ tiêu biểu đến trường học, cơ sở đào tạo, không gian công cộng, khu công nghiệp và các chương trình sinh hoạt văn hóa cộng đồng;
- Đưa nghệ thuật xiếc vào trường học, không gian công cộng, lễ hội truyền thống;
- Tăng cường quảng bá, giới thiệu nghệ thuật xiếc thông qua các phương tiện truyền thông, nền tảng số; tổ chức ghi hình, phát sóng các chương trình, vở diễn, tiết mục biểu diễn xiếc tiêu biểu trên truyền hình và nền tảng trực tuyến;
- Phấn đấu hằng năm phục dựng từ 01 - 03 chương trình, tiết mục, vở diễn tiêu biểu; tổ chức biểu diễn phục vụ khán giả Thủ đô và khách du lịch từ 120 - 150 buổi/năm, tại các điểm du lịch, khu vực trung tâm và không gian văn hóa công cộng.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (Nhà hát Nghệ thuật Xiếc và Tạp Kỹ Hà Nội).
2.Nghệ thuật sân khấu truyền thống không chuyên
- Tiến hành rà soát, sưu tầm, ghi chép và số hóa các hình thức nghệ thuật sân khấu truyền thống không chuyên (tuồng, chèo, cải lương, múa rối, dân ca, nhạc cổ truyền...) tại các phường, xã; xây dựng cơ sở dữ liệu phục vụ lưu trữ và nghiên cứu lâu dài.
- Hỗ trợ phục dựng và duy trì hoạt động của các câu lạc bộ, đội văn nghệ nghệ thuật sân khấu truyền thống như Phường Rối nước Đào Thục (xã Thư Lâm), Tế Tiêu (xã Mỹ Đức), Chàng Sơn, Thạch Xá (xã Tây Phương); Câu lạc bộ Chèo: Chàng Sơn, Canh Nậu (xã Tây Phương), Câu lạc bộ Tuồng ở Vật Lại, thôn Dương Cốc (xã Hưng Đạo), thôn Ngãi Cầu (xã An Khánh), các Câu lạc bộ Cải lương thôn Xuân La (xã Phượng Dực). Khuyến khích tổ chức sinh hoạt định kỳ gắn với lễ hội, sự kiện văn hóa cộng đồng, góp phần giữ gìn không gian diễn xướng dân gian.
- Chú trọng phát hiện, đào tạo và bồi dưỡng đội ngũ hạt nhân phong trào tại phường, xã; lựa chọn các cá nhân có năng khiếu để hình thành lực lượng nòng cốt trong hoạt động văn nghệ quần chúng, gắn với vai trò hướng dẫn của nghệ nhân, nghệ sĩ chuyên nghiệp.
- Tổ chức định kỳ các lớp tập huấn, bồi dưỡng về kỹ năng hát, diễn xuất, sử dụng làn điệu, kỹ thuật dàn dựng chương trình nghệ thuật sân khấu truyền thống cho đội ngũ hạt nhân phong trào tại phường, xã. Phối hợp giữa các đơn vị nghệ thuật chuyên nghiệp và Trung tâm Văn hóa và Thư viện Hà Nội để nâng cao chất lượng lực lượng nòng cốt, bảo đảm tính kế thừa và phát triển phong trào bền vững.
- Thực hiện cơ chế hỗ trợ kinh phí hoạt động, trang phục, đạo cụ, địa điểm tập luyện và biểu diễn cho các câu lạc bộ, đội văn nghệ nghệ thuật sân khấu truyền thống; khuyến khích xã hội hóa và huy động nguồn lực cộng đồng.
- Đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống không chuyên trở thành nội dung sinh hoạt thường xuyên trong phong trào “Toàn dân đoàn kết xây dựng đời sống văn hóa”; gắn với các hoạt động lễ hội, ngày hội văn hóa - thể thao tại địa phương.
- Định kỳ tổ chức liên hoan, hội diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống không chuyên từ cấp cơ sở đến cấp Thành phố; tạo sân chơi giao lưu, học hỏi, nâng cao chất lượng biểu diễn và phát hiện nhân tố mới.
- Ghi hình, số hóa các buổi biểu diễn tiêu biểu; xây dựng kho tư liệu số; tăng cường quảng bá trên nền tảng số, mạng xã hội nhằm mở rộng khả năng tiếp cận của công chúng.
- Tổ chức biểu diễn lưu động tại khu dân cư, trường học, khu công nghiệp, không gian công cộng; phối hợp với cơ quan báo chí, truyền hình để giới thiệu các hoạt động tiêu biểu, tạo sức lan tỏa trong xã hội.
- Đơn vị thực hiện: Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (Trung tâm Văn hóa và Thư viện Hà Nội), Ủy ban nhân dân các phường, xã.
3.Giải pháp về thực hiện các cơ chế, chính sách hiện hành
- Tổ chức triển khai hiệu quả các cơ chế, chính sách của Trung ương và Thành phố về đặt hàng, giao nhiệm vụ sản xuất, dàn dựng, phục dựng, biểu diễn các chương trình, vở diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; ưu tiên các tác phẩm có giá trị tư tưởng, nghệ thuật cao, phục vụ nhiệm vụ chính trị, các ngày lễ lớn, sự kiện quan trọng của Thủ đô và nhu cầu hưởng thụ văn hóa của Nhân dân.
- Thực hiện đầy đủ, kịp thời các chế độ, chính sách đối với nghệ sĩ, diễn viên, đạo diễn, nhạc công, kỹ thuật viên, nghệ nhân và người lao động trong lĩnh vực nghệ thuật biểu diễn theo quy định của pháp luật; triển khai hiệu quả các chính sách hỗ trợ trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật theo Nghị quyết của Hội đồng nhân dân thành phố Hà Nội và các quy định hiện hành.
- Thực hiện chính sách đào tạo, bồi dưỡng, nâng cao chất lượng nguồn nhân lực; tạo điều kiện để nghệ sĩ, diễn viên, viên chức các đơn vị nghệ thuật tham gia các khóa đào tạo, bồi dưỡng chuyên môn, nghiệp vụ, cập nhật kiến thức, nâng cao trình độ đáp ứng yêu cầu phát triển nghệ thuật sân khấu trong tình hình mới.
- Triển khai các cơ chế, chính sách khuyến khích xã hội hóa trong lĩnh vực văn hóa theo quy định; huy động nguồn lực của tổ chức, doanh nghiệp và cá nhân tham gia đầu tư, tài trợ, đồng hành trong hoạt động sáng tạo, dàn dựng, biểu diễn, quảng bá nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Thực hiện hiệu quả các chính sách hỗ trợ biểu diễn phục vụ cơ sở, vùng ngoại thành, khu công nghiệp, trường học, lực lượng vũ trang, các điểm du lịch và không gian văn hóa công cộng; tăng cường lồng ghép hoạt động biểu diễn nghệ thuật truyền thống với các chương trình phát triển văn hóa, du lịch và quảng bá hình ảnh Thủ đô.
- Thực hiện các quy định về ứng dụng công nghệ thông tin, chuyển đổi số trong hoạt động văn hóa, nghệ thuật; khai thác hiệu quả các nền tảng số, hệ thống truyền thông và cơ sở dữ liệu để quảng bá, lưu trữ, giới thiệu và lan tỏa các giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống.
- Tăng cường kiểm tra, giám sát việc thực hiện các cơ chế, chính sách; định kỳ đánh giá hiệu quả triển khai, kịp thời tháo gỡ khó khăn, vướng mắc trong quá trình thực hiện, bảo đảm các chính sách được triển khai đúng đối tượng, đúng quy định và phát huy hiệu quả trong công tác bảo tồn, phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô.
4.Giải pháp về chuyển đổi số
- Thiết lập hệ thống cơ sở dữ liệu số tập trung về nghệ thuật ca kịch truyền thống của Thủ đô, tích hợp thông tin về kịch bản, vở diễn, nghệ sĩ, nghệ nhân, làn điệu, tư liệu hình ảnh và video; bảo đảm khả năng lưu trữ lâu dài, tra cứu thuận tiện và phục vụ hiệu quả công tác quản lý, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá.
- Tổ chức số hóa toàn bộ kịch bản, vở diễn kinh điển, trích đoạn tiêu biểu và tư liệu nghệ thuật liên quan; xây dựng kho dữ liệu số hóa có phân loại khoa học, bảo đảm tính chính xác, an toàn và khả năng cập nhật thường xuyên. Đồng thời ưu tiên số hóa các tác phẩm có giá trị phục dựng và các di sản nghệ thuật có nguy cơ mai một.
- Xây dựng và vận hành các kênh truyền thông số chuyên biệt (YouTube, mạng xã hội, nền tảng trực tuyến) để giới thiệu, quảng bá và phát hành các chương trình nghệ thuật sân khấu truyền thống; tổ chức phát sóng trực tuyến, livestream biểu diễn, đăng tải tư liệu hậu trường nhằm tăng khả năng tiếp cận của công chúng, đặc biệt là giới trẻ.
- Từng bước áp dụng các giải pháp công nghệ trong công tác quảng bá, bán vé trực tuyến, thống kê khán giả, đánh giá hiệu quả chương trình; tăng cường tương tác số giữa đơn vị nghệ thuật và công chúng, mở rộng không gian tiếp cận nghệ thuật truyền thống trên môi trường số.
- Kết hợp hoạt động số hóa với công tác bảo tồn, phục dựng và giáo dục nghệ thuật truyền thống; xây dựng các sản phẩm văn hóa số (video học tập, trích đoạn mẫu, phim tư liệu) phục vụ giảng dạy trong nhà trường và truyền thông đại chúng.
5.Giải pháp về công tác phối hợp liên ngành
- Tăng cường cơ chế phối hợp chặt chẽ, đồng bộ giữa Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch với Sở Giáo dục và Đào tạo, cùng các cơ quan, đơn vị liên quan trong tổ chức, quản lý và phát triển nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; bảo đảm thống nhất trong chỉ đạo, điều hành và triển khai thực hiện các nhiệm vụ, chương trình, đề án.
- Đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu vào chương trình giáo dục ngoại khóa, hoạt động trải nghiệm trong trường học; xây dựng các sản phẩm du lịch văn hóa gắn với biểu diễn nghệ thuật; tăng cường truyền thông, quảng bá trên các phương tiện thông tin đại chúng và nền tảng số nhằm mở rộng công chúng tiếp cận.
- Phát huy vai trò của Ủy ban Mặt trận Tổ quốc Việt Nam và các tổ chức chính trị - xã hội các cấp trong tuyên truyền, vận động Nhân dân tham gia bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật truyền thống; khuyến khích các hội nghề nghiệp, đoàn thể, cộng đồng dân cư tham gia tổ chức, duy trì và phát triển các hoạt động văn hóa nghệ thuật tại cơ sở.
- Tăng cường phối hợp liên ngành trong việc tổ chức các liên hoan, hội diễn, sự kiện văn hóa - nghệ thuật quy mô thành phố và quốc gia; lồng ghép hoạt động biểu diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống trong các sự kiện chính trị, văn hóa, du lịch nhằm nâng cao hiệu quả lan tỏa.
- Thiết lập đầu mối điều phối chung và cơ chế chia sẻ dữ liệu, thông tin giữa các cơ quan liên quan nhằm nâng cao hiệu quả quản lý, giám sát và hỗ trợ triển khai các hoạt động bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống.
1. Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch
- Là cơ quan thường trực, chủ trì tổ chức triển khai thực hiện Kế hoạch; hướng dẫn, đôn đốc, kiểm tra, giám sát việc thực hiện tại các Sở, ban, ngành, đơn vị nghệ thuật và Ủy ban nhân dân các phường, xã; kịp thời tổng hợp, tham mưu giải quyết những khó khăn, vướng mắc phát sinh trong quá trình triển khai.
- Chủ trì, phối hợp với các cơ quan báo chí của thành phố Hà Nội, các cơ quan báo chí Trung ương và chỉ đạo hệ thống thông tin cơ sở đẩy mạnh công tác tuyên truyền về mục đích, ý nghĩa của Kế hoạch; phổ biến, giới thiệu các hoạt động bảo tồn, phục dựng, truyền dạy và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô.
- Chủ trì xây dựng Kế hoạch triển khai chi tiết hằng năm; xác định cụ thể nhiệm vụ, tiến độ, đơn vị chủ trì, đơn vị phối hợp và nguồn lực thực hiện; tổ chức sơ kết, tổng kết, đánh giá kết quả thực hiện; định kỳ hoặc đột xuất báo cáo Ủy ban nhân dân Thành phố theo quy định.
- Chỉ đạo các đơn vị sự nghiệp nghệ thuật trực thuộc Sở chủ động phối hợp với Ủy ban nhân dân các phường, xã và các cơ quan, đơn vị có liên quan tổ chức thực hiện các nhiệm vụ của Kế hoạch; bảo đảm nội dung thiết thực, chất lượng, hiệu quả, đúng tiến độ và phù hợp với điều kiện thực tế của từng địa phương, đơn vị.
- Chủ trì rà soát, xây dựng, bổ sung và cập nhật danh mục các vở diễn, tích trò, trích đoạn, tiết mục, làn điệu tiêu biểu, điệu múa cổ, tác phẩm âm nhạc truyền thống và các giá trị nghệ thuật sân khấu đặc thù của Thủ đô cần bảo tồn, phục dựng, truyền dạy và phát huy; làm cơ sở cho việc xây dựng chương trình, đặt hàng, đầu tư, phục dựng và tổ chức biểu diễn.
- Chủ trì hoặc phối hợp tổ chức sưu tầm, nghiên cứu, tư liệu hóa, số hóa và xây dựng cơ sở dữ liệu về các loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô; từng bước hình thành kho tư liệu số phục vụ công tác bảo tồn, nghiên cứu, đào tạo, truyền dạy, quảng bá và khai thác giá trị nghệ thuật.
- Tham mưu Ủy ban nhân dân Thành phố hoàn thiện cơ chế, chính sách, giải pháp về bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; đề xuất các cơ chế hỗ trợ nghệ sĩ, nghệ nhân, lực lượng kế cận, công tác đào tạo, truyền nghề, phục dựng và tổ chức biểu diễn; kịp thời đề xuất điều chỉnh, bổ sung Kế hoạch trong quá trình thực hiện phù hợp với tình hình thực tế.
- Chủ trì, phối hợp liên ngành trong công tác tổ chức biểu diễn, phục dựng, truyền dạy, quảng bá, đào tạo, nghiên cứu, tư liệu hóa và chuyển đổi số trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; tăng cường kết nối giữa các đơn vị nghệ thuật, cơ sở đào tạo, nghệ nhân, nghệ sĩ và các tổ chức, cá nhân có liên quan.
- Chủ trì xây dựng kế hoạch và tổ chức các lớp bồi dưỡng, tập huấn, truyền dạy chuyên môn, nghiệp vụ về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu cho nghệ sĩ, diễn viên, đạo diễn, nhạc công, kỹ thuật viên; cán bộ làm công tác văn hóa tại cơ sở và lực lượng hạt nhân phong trào văn nghệ quần chúng; chú trọng phát hiện, bồi dưỡng và xây dựng đội ngũ kế cận.
- Phối hợp với các cơ quan, đơn vị liên quan xây dựng, phát triển các sản phẩm du lịch văn hóa gắn với nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô; từng bước đưa các chương trình biểu diễn nghệ thuật chất lượng cao mang thương hiệu Hà Nội trở thành sản phẩm văn hóa - du lịch đặc trưng, có khả năng phục vụ thường xuyên và tạo sức hấp dẫn đối với du khách trong nước và quốc tế.
- Phối hợp xây dựng các chương trình biểu diễn phục vụ khách du lịch theo khung giờ, địa điểm phù hợp; hướng dẫn, hỗ trợ tổ chức các hoạt động biểu diễn tại các điểm du lịch, không gian văn hóa, khu vực phố đi bộ, các thiết chế văn hóa và khu, điểm tham quan trọng điểm của Thành phố, bảo đảm phù hợp với quy hoạch, điều kiện cơ sở vật chất và yêu cầu quản lý nhà nước.
- Tăng cường công tác quảng bá, xúc tiến du lịch gắn với nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu thông qua các sự kiện văn hóa, du lịch, hội chợ, triển lãm, chương trình quảng bá trong nước và quốc tế; phối hợp xây dựng các sản phẩm truyền thông đa phương tiện, đa ngôn ngữ nhằm giới thiệu giá trị, bản sắc và các chương trình nghệ thuật đặc trưng của Thủ đô.
- Phối hợp với các doanh nghiệp lữ hành xây dựng các tour, tuyến du lịch chuyên đề gắn với trải nghiệm nghệ thuật sân khấu truyền thống của Thủ đô; khuyến khích đưa nội dung tham quan, tìm hiểu, trải nghiệm và thưởng thức nghệ thuật sân khấu truyền thống vào chương trình du lịch, góp phần đa dạng hóa sản phẩm du lịch văn hóa của Thành phố.
- Hỗ trợ kết nối các đơn vị nghệ thuật với doanh nghiệp lữ hành, cơ sở lưu trú, khu, điểm du lịch, trung tâm thương mại và các tổ chức, cá nhân có liên quan nhằm mở rộng thị trường biểu diễn, tăng cường khai thác các không gian biểu diễn phù hợp, nâng cao hiệu quả hoạt động và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống.
- Khuyến khích các đơn vị nghệ thuật xây dựng chương trình biểu diễn có thời lượng, nội dung và hình thức phù hợp với từng nhóm đối tượng khán giả, trong đó chú trọng khách du lịch quốc tế; nghiên cứu xây dựng các chương trình có thuyết minh, giới thiệu bằng tiếng nước ngoài và ứng dụng công nghệ trình chiếu, phụ đề, mã QR để nâng cao khả năng tiếp cận của du khách.
- Chủ trì hoặc phối hợp tổ chức các hoạt động giao lưu, liên hoan, hội diễn, tọa đàm, hội thảo, trình diễn, giới thiệu và quảng bá nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; tăng cường giao lưu, hợp tác với các địa phương trong nước và tổ chức quốc tế nhằm quảng bá nghệ thuật truyền thống của Thủ đô.
- Theo dõi, đánh giá hiệu quả các chương trình, sản phẩm văn hóa - du lịch gắn với nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; đánh giá về chất lượng nghệ thuật, khả năng thu hút khán giả, hiệu quả xã hội, hiệu quả khai thác du lịch và khả năng duy trì thường xuyên; trên cơ sở đó đề xuất giải pháp nâng cao chất lượng, sức cạnh tranh và tính bền vững.
- Chủ trì tổng hợp nhu cầu kinh phí thực hiện các nhiệm vụ thuộc Kế hoạch hằng năm; phối hợp với Sở Tài chính và các cơ quan, đơn vị liên quan tham mưu cấp có thẩm quyền bố trí kinh phí theo khả năng cân đối ngân sách và quy định hiện hành; đồng thời huy động các nguồn lực xã hội hóa hợp pháp để hỗ trợ thực hiện Kế hoạch.
- Thực hiện công tác kiểm tra, giám sát, đánh giá kết quả thực hiện; tổ chức sơ kết, tổng kết theo từng giai đoạn; kịp thời biểu dương, đề xuất khen thưởng các tập thể, cá nhân có thành tích trong công tác bảo tồn, truyền dạy, phục dựng và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô.
2.Sở Tài chính
Trên cơ sở đề xuất của các đơn vị, Sở Tài chính tổng hợp, tham mưu báo cáo Ủy ban nhân dân Thành phố bố trí kinh phí theo phân cấp ngân sách và quy định hiện hành của Nhà nước.
3.Sở Nội vụ
- Chủ trì, phối hợp với Sở Văn hóa và Thể thao và các đơn vị liên quan tham mưu Ủy ban nhân dân Thành phố về tổ chức bộ máy, vị trí việc làm, biên chế đối với các đơn vị nghệ thuật công lập; bảo đảm phù hợp với yêu cầu nhiệm vụ bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong tình hình mới.
- Chủ trì triển khai thực hiện chính sách tuyển dụng đối với tài năng và nhân lực đặc thù về nghề nghiệp trong lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật theo quy định tại Nghị định số 282/2026/NĐ-CP ngày 14/7/2026 của Chính phủ; Nghị quyết số 92/2026/NQ-HĐND ngày 27/01/2026 của HĐND Thành phố, trong đó thu hút, tuyển dụng, sử dụng và đãi ngộ đội ngũ nghệ sĩ, nhân lực chất lượng cao trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu, đáp ứng yêu cầu phát triển Thủ đô trong giai đoạn mới.
- Chủ trì, tham mưu tổ chức xét thăng hạng chức danh nghề nghiệp đối với đội ngũ viên chức là diễn viên, nghệ sĩ đang công tác tại các đơn vị nghệ thuật thuộc Thành phố theo quy định hiện hành.
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch tổ chức các chương trình biểu diễn giao lưu của các đoàn nghệ thuật tại các cơ sở bảo trợ xã hội, cơ sở nuôi dưỡng người có công với cách mạng trên địa bàn Thành phố, góp phần nâng cao đời sống tinh thần cho các đối tượng chính sách.
- Phối hợp với các cơ quan liên quan tham mưu trong công tác đánh giá, khen thưởng đối với tập thể, cá nhân tham gia thực hiện Kế hoạch.
4.Sở Giáo dục và Đào tạo
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch, các đơn vị liên quan triển khai đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu vào hoạt động giáo dục ngoại khóa, trải nghiệm sáng tạo trong các cơ sở giáo dục thuộc Thành phố; góp phần giáo dục thẩm mỹ, bồi dưỡng tình yêu văn hóa truyền thống cho học sinh, sinh viên.
- Phối hợp triển khai hiệu quả Đề án Sân khấu học đường, tạo điều kiện để các đơn vị nghệ thuật tổ chức biểu diễn, giao lưu, giới thiệu nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu tại trường học.
- Chỉ đạo các cơ sở giáo dục lồng ghép nội dung tìm hiểu về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong các môn học, hoạt động giáo dục phù hợp với cấp học; khuyến khích tổ chức các câu lạc bộ, đội nhóm nghệ thuật trong nhà trường.
- Phối hợp phát hiện, bồi dưỡng học sinh có năng khiếu nghệ thuật; tạo nguồn tuyển sinh cho các cơ sở đào tạo nghệ thuật chuyên nghiệp.
- Tạo điều kiện về cơ sở vật chất, thời gian, không gian để tổ chức các hoạt động biểu diễn, trải nghiệm nghệ thuật truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong nhà trường; phối hợp tổ chức các cuộc thi, hội diễn, hoạt động ngoại khóa về nghệ thuật sân khấu truyền thống.
- Phối hợp tuyên truyền, nâng cao nhận thức của đội ngũ cán bộ quản lý, giáo viên, học sinh và phụ huynh về ý nghĩa, giá trị của nghệ thuật sân khấu truyền thống đặc thù, tiêu biểu Thủ đô trong giáo dục văn hóa, nhân cách.
5.Sở Ngoại vụ
- Phối hợp tổ chức các hoạt động đối ngoại của Thành phố; lồng ghép nội dung giới thiệu, quảng bá văn hóa nghệ thuật Thủ đô, đặc biệt là nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu, trong các chương trình tiếp đón đoàn khách quốc tế, hội nghị, hội thảo và các sự kiện đối ngoại quan trọng.
- Tham mưu, đề xuất đưa các chương trình biểu diễn nghệ thuật truyền thống tiêu biểu vào các hoạt động ngoại giao văn hóa của Thành phố; góp phần quảng bá hình ảnh Thủ đô Hà Nội văn hiến, văn minh, hiện đại tới bạn bè quốc tế.
- Phối hợp với các cơ quan liên quan xây dựng nội dung, tài liệu, sản phẩm truyền thông phục vụ công tác đối ngoại; tăng cường giới thiệu nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu Thủ đô trên các kênh thông tin đối ngoại của Thành phố.
- Phối hợp kết nối với các cơ quan ngoại giao, tổ chức quốc tế, địa phương nước ngoài nhằm mở rộng cơ hội giao lưu, hợp tác, quảng bá và giới thiệu nghệ thuật truyền thống đặc thù, tiêu biểu Thủ đô ra quốc tế.
6.Các trường Cao đẳng, Đại học thuộc thành phố Hà Nội
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch, các đơn vị nghệ thuật của Thành phố tổ chức các chương trình biểu diễn, giao lưu, tọa đàm, trải nghiệm nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu dành cho học sinh, sinh viên; góp phần nâng cao nhận thức, bồi dưỡng tình yêu và trách nhiệm gìn giữ các giá trị văn hóa truyền thống của dân tộc.
- Tạo điều kiện về cơ sở vật chất, địa điểm, thời gian phù hợp để tổ chức các hoạt động biểu diễn, giới thiệu nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong nhà trường; khuyến khích sinh viên tham gia thưởng thức, tìm hiểu và trải nghiệm các loại hình nghệ thuật truyền thống.
- Khuyến khích thành lập, duy trì và phát triển các câu lạc bộ, đội, nhóm nghệ thuật truyền thống trong nhà trường; lồng ghép nội dung tìm hiểu, nghiên cứu về nghệ thuật sân khấu truyền thống trong các hoạt động văn hóa, văn nghệ, sinh hoạt đoàn, hội và phong trào sinh viên.
- Phối hợp tổ chức các cuộc thi, hội diễn, liên hoan, hoạt động sáng tạo nghệ thuật nhằm phát hiện, bồi dưỡng năng khiếu nghệ thuật; tạo môi trường để học sinh, sinh viên tham gia bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
- Phối hợp với các đơn vị nghệ thuật của Thành phố trong công tác nghiên cứu khoa học, sưu tầm, số hóa, lưu giữ và quảng bá các giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống; khuyến khích giảng viên, sinh viên tham gia các đề tài nghiên cứu, hoạt động thực hành, thực tập gắn với lĩnh vực văn hóa nghệ thuật truyền thống.
- Đối với trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội: tăng cường công tác đào tạo, bồi dưỡng nguồn nhân lực chất lượng cao trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; phối hợp với các đơn vị nghệ thuật xây dựng chương trình đào tạo gắn với thực tiễn hoạt động nghề nghiệp, đáp ứng yêu cầu bảo tồn và phát triển nghệ thuật truyền thống trong giai đoạn mới.
7.Đề nghị Cơ quan Báo và Phát thanh, Truyền hình Hà Nội
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch và các đơn vị liên quan xây dựng, duy trì các chuyên trang, chuyên mục, chuyên đề, chương trình phát thanh, truyền hình về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; tăng cường thời lượng, tần suất tuyên truyền nhằm nâng cao nhận thức và thu hút công chúng.
- Tổ chức ghi hình, sản xuất và phát sóng định kỳ hằng tháng các vở diễn, chương trình, trích đoạn nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu đã được dàn dựng, phục dựng có chất lượng; ưu tiên các tác phẩm tiêu biểu, có giá trị nghệ thuật và giáo dục cao để giới thiệu rộng rãi đến công chúng.
- Đẩy mạnh sản xuất các sản phẩm truyền thông đa phương tiện (phóng sự, phim tài liệu, talkshow, podcast, clip ngắn...) về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu Thủ đô; tăng cường phát hành trên các nền tảng số, mạng xã hội và hệ thống truyền thông trực tuyến.
- Phối hợp tuyên truyền, quảng bá các hoạt động biểu diễn, liên hoan, hội diễn, sự kiện văn hóa nghệ thuật của Thành phố; góp phần lan tỏa hình ảnh nghệ thuật truyền thống đến đông đảo Nhân dân và du khách.
- Xây dựng, khai thác và phát triển kho tư liệu ghi hình về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu; phối hợp chia sẻ dữ liệu phục vụ công tác lưu trữ, nghiên cứu, giảng dạy và quảng bá.
8.Đề nghị Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy
Chỉ đạo, định hướng công tác tuyên truyền về bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu nhằm nâng cao nhận thức của cán bộ, đảng viên và Nhân dân về giá trị, vai trò của nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu.
9.Đề nghị Liên đoàn Lao động Thành phố
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch và các đơn vị liên quan tổ chức các chương trình biểu diễn nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu phục vụ công nhân, người lao động tại các khu công nghiệp, khu chế xuất trên địa bàn Thành phố; góp phần nâng cao đời sống văn hóa, tinh thần cho người lao động.
- Chỉ đạo các cấp công đoàn cơ sở phối hợp tổ chức hoạt động văn hóa, văn nghệ; lồng ghép nội dung tuyên truyền, giới thiệu nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu trong các chương trình sinh hoạt, sự kiện của công đoàn.
- Tạo điều kiện về địa điểm, thời gian để tổ chức biểu diễn; vận động đoàn viên, người lao động tham gia thưởng thức và hưởng ứng các hoạt động nghệ thuật truyền thống.
- Phối hợp tuyên truyền, nâng cao nhận thức của công nhân, người lao động về giá trị văn hóa, nghệ thuật truyền thống; góp phần lan tỏa, phát huy các giá trị văn hóa của Thủ đô trong môi trường lao động.
10.Đề nghị Hội Liên hiệp Văn học Nghệ thuật Thành phố
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch trong công tác sưu tầm, nghiên cứu, bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu, huy động đội ngũ văn nghệ sĩ tham gia sáng tác, dàn dựng và giới thiệu tác phẩm mới.
- Tổ chức hoạt động sáng tác, lý luận, phê bình văn học nghệ thuật về nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu, góp phần nâng cao chất lượng nghệ thuật và định hướng thẩm mỹ cho công chúng.
- Phối hợp tổ chức các hoạt động giao lưu, tọa đàm, hội thảo, liên hoan, trại sáng tác về nghệ thuật truyền thống, khuyến khích sáng tạo các tác phẩm có giá trị tư tưởng và nghệ thuật cao.
- Tăng cường tuyên truyền, quảng bá nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu thông qua các hoạt động chuyên môn của Hội và các kênh truyền thông phù hợp.
11.Ủy ban nhân dân các phường, xã
- Tổ chức triển khai thực hiện Kế hoạch tại địa phương; đưa nội dung bảo tồn và phát huy nghệ thuật sân khấu truyền thống vào các chương trình, kế hoạch phát triển văn hóa - xã hội của địa phương.
- Căn cứ tình hình thực tế tại địa phương, tổ chức rà soát, thống kê, sưu tầm, bổ sung danh mục loại hình sân khấu truyền thống của địa phương cần bảo tồn, phát huy giá trị gửi về Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch để tổng hợp trước ngày 30/11 hằng năm.
- Phối hợp với Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch và các đơn vị liên quan tổ chức biểu diễn, giao lưu, đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống về cơ sở, khu dân cư, trường học, lễ hội và không gian công cộng.
- Hỗ trợ, tạo điều kiện về địa điểm, cơ sở vật chất cho các hoạt động tập luyện, biểu diễn của các câu lạc bộ và đội văn nghệ quần chúng.
- Chỉ đạo, củng cố và phát triển các câu lạc bộ, đội văn nghệ sân khấu truyền thống tại địa phương; phát hiện, bồi dưỡng hạt nhân phong trào văn nghệ cơ sở.
- Tăng cường tuyên truyền, vận động Nhân dân tham gia, hưởng ứng các hoạt động bảo tồn và phát huy nghệ thuật truyền thống gắn với phong trào “Toàn dân đoàn kết xây dựng đời sống văn hóa”.
Trên đây là Kế hoạch bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật sân khấu truyền thống, đặc thù, tiêu biểu của Thủ đô Hà Nội giai đoạn 2026 - 2030. Ủy ban nhân dân thành phố Hà Nội đề nghị Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy và các ban, ngành, đoàn thể Thành phố quan tâm phối hợp triển khai Kế hoạch; yêu cầu các Sở, ngành Thành phố có liên quan và Ủy ban nhân dân các phường, xã phối hợp tổ chức thực hiện nghiêm túc, hiệu quả, đúng quy định. Trong quá trình thực hiện, nếu có khó khăn, vướng mắc, các đơn vị kịp thời phản ánh về Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch để tổng hợp, báo cáo Ủy ban nhân dân Thành phố xem xét, giải quyết./.